MQAで聴くクラシックの名盤 第3回

ザ・ニュー・サウンド・オブ・マリア・カラス

各曲の解説 Part2　トラック２４〜トラック４６

24, ベッリーニ『夢遊病の娘』第１幕より

アミーナのアリア「親愛なる皆さん、優しいお友達　〜　私には最高の日です」

セラフィン指揮ミラノ・スカラ座管弦楽団（1955年６月９〜12日、７日ライブ）05:47

ベルカントと呼ばれる19世紀の技巧的に難しい歌唱をマリア・カラスは得意としていた。孤児だった村の美しい娘アミーナが、裕福な青年エルヴィーノとの結婚話に、村の人達への感謝を歌う。カラスの美しい歌唱が光り輝く。地主をしている裕福な青年エルヴィーノとの結婚を歌う。

25, マイアベーア『ディノーラ』第2幕より　ディノーラのアリア「影の歌」

セラフィン指揮フィルハーモニア管弦楽団（1954年9月17-18、20-21日、ロンドン近郊ワトフォード・タウンホール）05:41

マリア・カラスお得意の、速くて華やかな装飾を施して歌う（コロラトゥーラ・ソプラノ）アリア。「私にとって愛しい妖精（キメラ）よ、行かないでおくれ。一緒に逃げよう。お前が遠くに離れてしまうと怖くて震えてしまうから行かないで」と歌う。仏オペラの名アリア。

26,ヴェルディ『シチリアの夕べの祈り』第５幕よりエレーナのアリア「ありがとう愛する友よ」

セラフィン指揮フィルハーモニア管弦楽団（1954年９月17,18,20,21日、ロンドン近郊ワトフォード・タウンホール）03:59

物語はシチリアと仏との戦いを描くもので、実は仏総督の息子アンリと、前シチリア王の娘エレーナ公女の悲恋物語。第5幕でエレーナ公女が、歌う有名なアリアで、超人的な技巧と表現力が求められる。

27, ヴェルディ『アイーダ』第1幕より　アイーダのアリア「勝ちて帰れ」

レッシーニョ指揮パリ音楽院管弦楽団（1964年4月）07:07

囚われの身で奴隷となっているアイーダ（実は誰も知らないがエチオピアの王女）が第1幕で歌う、アイーダは秘かに将軍ラダメスを慕っている。将軍ラダメスはアイーダの父の国との戦いに出向く。アイーダは板挟みになり悲痛な気持ちから神に祈るアリア。

28, ドリーブ『ラクメ』第2幕よりラクメのアリア　「鐘の歌〜あぁ！若いインドの娘はどこへ行ったの？」

セラフィン指揮フィルハーモニア管弦楽団（1954年９月17,18,20,21日・ロンドン近郊ワトフォード・タウンホール）08:05

カラスお得意の超絶技巧を駆使した高音が次々と登場するアリアで、鐘を模したフレーズがあることから「鐘の歌」とも呼ばれる。インドを舞台とした若い娘の物語。

29, シャルパンティエ: 歌劇「ルイーズ」第3幕よりルイーズのアリア「貴方に身を委ねた日から」

プレートル指揮国立放送局管弦楽団　（1961年3-4月・パリ・ワル・ワグラム）04:45

ギュスターヴ・シャルパンティエは、トラック12のマスネに師事した仏のオペラ作曲家。家を飛び出したルイーズが、恋人とモンマルトルのアパルトマンで、パリを見下ろして歌うアリア。「愛を知った時から歓びと同時に悲しみも知る」と可憐に歌う。

30,グノー『ファウスト』第３幕より　

マルガレーテのアリア「昔トゥーレにひとりの王がいた…なんと美しいこの姿（宝石の歌）」

プレートル指揮パリ音楽院管弦楽団（1963年５月）11:36

独の文豪ゲーテの『ファウスト』が原作の仏オペラ。ヒロイン・マルガレーテは、広場で出会った青年ジーベルに思いを寄せ、糸を紡ぎながら「トゥーレ王の歌」を歌う。マルガレーテは、悪魔メフィストの仕掛けとも知らずに、家の戸口におかれた宝石箱の中から首飾りを取り出して、「宝石の歌」を歌う。まばゆいばかりの華やかな装飾を施した（コロラトゥーラ・ソプラノ）の絶品のアリア。

31, カタラーニ『ラ・ワリー』第１幕よりワリーのアリア「さようなら　ふるさとの家よ」

セラフィン指揮フィルハーモニア管弦楽団（1954年９月17,18,20,21日、ロンドン近郊ワトフォード・タウンホール）04:50

「愛する人との結婚が許されないなら遠くへいきます」というワリーの印象的なシーンに歌われる曲を、マリア・カラスは切々と歌う。どこまでもしみじみとした美しい音楽。映画『ディーバ』（1981年仏）でも登場する曲。

32, ヴェルディ『リゴレット』第1幕よりジルダのアリア「慕わしい人の名は」

セラフィン指揮ミラノ・スカラ座管弦楽団（1955年9月3-16日）07:26

リゴレットの娘ジルダは、マントバ公爵（悪役・劇中ではグァルティエル・マルデと偽名を使っている）に騙されて公爵を恋してしまう。「いとしい方の名前は恋するわたしの心を愛の喜びで満たす」と歌う。

33,ヴェルディ『運命の力』第2幕より　レオノーラのアリア「とうとう着いたわ。主よ、感謝します」

セラフィン指揮ミラノ・スカラ座管弦楽団（1954年8月19-21,23-25,27日）01:40

カラトーヴァ公爵の娘レオノーラは、誤って父を死なせてしまった。復讐を誓う兄ドン・カルロから逃れ、やっとのことで天使の聖母修道院の入口に辿り着き歌う輝きの絶唱。

34, ヴェルディ『運命の力』第2幕より

レオノーラのアリア「やっとたどりつきました。あわれみの聖母よ（憐れみの聖母）」

セラフィン指揮ミラノ・スカラ座管弦楽団（1954年8月19-21,23-25,27日）05:12

トラック33に続き、公爵の娘レオノーラは、自分の罪の許しを聖母に乞い、一生を神に捧げるというアリア。力のある太いドラマティックでありながら、艶やかさも求められる迫力のソプラノを聴くことができる。

35, ヴェルディ『マクベス』第2幕よりマクベス夫人のアリア「日の光が薄らいで」

レッシーニョ指揮フィルハーモニア管弦楽団（1958年9月19,21,24日）04:11

シェイクスピアの原作を、ヴェルディがオペラ化。血で血を洗う正に悲劇のドラマで、カラスは夫をそそのかす悪妻マクベス夫人を歌う。カラス1958年絶頂期の録音で、意志の強さが滲み溢れる凄いアリア。

36,チレア『アドリアーナ・ルクブルール』第１幕より

アドリアーナのアリア「私は創造の神の卑しい僕（しもべ）」

セラフィン指揮フィルハーモニア管弦楽団（1954年９月17,18,20,21日、ロンドン近郊ワトフォード・タウンホール）03:49

仏・パリのコメディ・フランセーズの楽屋、女優アドリアーナが「私は『詩の抑揚』でしかなく、人間ドラマの『こだま』でしかなく、壊れやすい『楽器』でしかありません」と自負をにじませながら、謙遜して歌うアリア。

37, チレア『アドリアーナ・ルクブルール』第４幕よりアドリアーナのアリア「哀れな花よ」

セラフィン指揮フィルハーモニア管弦楽団（1954年９月17,18,20,21日、ロンドン近郊ワトフォード・タウンホール）03:12

かつての恋人マウリツィオに渡した花のブーケがしおれているのをみて彼を失ったと思って「愛の口づけ、何もかもが終わった　哀しい花よ」とスミレに接吻し、歌うアリア。スミレには毒が･･･。

38, ジョルダーノ『アンドレア・シェニエ』第３幕よりマッダレーナのアリア「亡くなった母を」

セラフィン指揮フィルハーモニア管弦楽団（1954年９月17,18,20,21日・ロンドン近郊ワトフォード・タウンホール）04:52

仏革命で没落した貴族の令嬢マッダレーナが詩人シェニエに生きる勇気を与えられたと歌うアリア。「家は没落し、母も死に、苦しみのとき、私にはシェニエしかいない。愛が訪れて、美しい声が語りかける。（シェニエがかつて私を励ましてくれたように）もう一度生きなさい。きみはひとりではない。私は『愛』なのです」。映画『フィラデルフィア』（1993年・アメリカ）にもこのアリアは登場する。

39, グルック『アルチェステ』第１幕より　アルチェステのアリア「よみじの神々よ」

プレートル指揮フランス国立放送局管弦楽団（1961年3月28-31日、4月4-5日・パリ・サル・ワグラム）04:26

オペラにドラマを導入してオペラを改革した先駆者グルック（1714-1787年）が作曲した近代オペラの先駆けとなったオペラ。王妃アルチェステは神々の恩寵を請うために、自分の命を投げ出すことを決意して歌う。「おお、私は一番きれいでしょ」。カラスは本アリアを得意としていた。

40,グルック『オルフェオとエウリディーチェ』第3幕より

オルフェオのアリア「エウリディーチェを失って」

プレートル指揮フランス国立放送局管弦楽団（1961年3月28-31日、4月4-5日・パリ・サル・ワグラム）04:28

マリア・カラスがズボン（男）役オルフェオを歌っている。オルフェオは死んだ妻エウリディーチェを神の許しを得て冥界から連れ帰ることに成功したが、途中で妻を抱きしめてしまう。それは神の禁じた行為だったので妻は2度目の死を遂げてしまう。妻エウリディーチェが死を迎える場面で、オルフェオが歌うアリア。

ジョルジュ・ビゼーによるオペラ『カルメン』の中で歌われる有名なアリア「ハバネラ」の動画　（1962年ハンブルグ）本アルバムでは、1964年パリでの録音が収録されている（トラック11）

41, ビゼー『カルメン』WD31第１幕より

カルメン・ホセのアリア「セビリャの城壁の近くに(セギディーリャ)」

プレートル指揮フランス国立放送局管弦楽団（1961年3月28-31日、4月4-5日・パリ・サル・ワグラム）04:32

情熱的な女カルメンを連行しようとする竜騎兵伍長ホセに「セビリヤの城壁の近くにある酒場に一緒にいかない？」と、カルメンはホセを誘惑する。「セギディーリャの歌」と呼ばれている。カラスは隅々まで声を響かせながら力強く歌いまくる。相手ホセ役にはニコライ・ゲッダ。

42,ビゼー『カルメン』WD31第２幕より　カルメンのアリア「にぎやかな楽の調べ」

プレートル指揮フランス国立放送局管弦楽団（1961年3月28-31日、4月4-5日・パリ・サル・ワグラム）04:17

第2幕はフルートで始まる。アリアという、ほんの短い時間のうちでまさにドラマを演出し、聴き手の心をわしづかみにする。酒場で、カルメンと仲間たちが踊る。「歌のリズムに身を任せ、何もかも忘れて踊りの海に身を任せる」と歌いかつ踊りテンポ・アップを繰り返していく。『カルメン』のなかでも最大の見せ場。カラスの歌は、どの音域も細かいニュアンスにまで、まさに磨きがかかっている。

43, マスネ『マノン』第2幕よりマノンのアリア「さようなら，私たちの小さなテーブルよ」

プレートル指揮パリ音楽院管弦楽団 (1963年5月2-8日)　03:23

パリの小さなアパルトマンで少女マノンと騎士デ・グリューが甘い日々を過ごしたが、二人には別れがやってくる。「この小さなテーブルは二人には大きすぎるくらい。さようなら私たちの小さなテーブル」と歌う仏オペラ・コミックの軽く美しいアリア。

44, サン＝サーンス『サムソンとデリラ』第１幕より　デリラのアリア「春の訪れ」

プレートル指揮パリ国立放送局管弦楽団（1961年3月28-31日、4月4-5日、パリ・サル・ワグラム）05:18

ドラマティック・メゾ・ソプラノの迫力のアリア。デリラが「私のキスはスズランの香りより白い。春が来れば愛の希望に燃え立つ。愛しい人に私の甘い陶酔を捧げる」と歌い、美女デリラは怪力サムソンを完全に虜にしてしまう。

45, サン＝サーンス『サムソンとデリラ』第2幕より　デリラのアリア「あなたの声に私の心は開く」

プレートル指揮パリ国立放送局管弦楽団（1961年3月28-31日、4月4-5日・パリ・サル・ワグラム）05:20

第2幕で、デリラは宿敵である怪力サムソンを誘惑して秘密を聞き出そうとする。デリラの囁くように歌う妖艶なアリア。本来はメゾ・ソプラノのアリアだが、広い音域のマリア・カラスにかかっては、難なく歌い上げている。映画『マディソン郡の橋』（1995年・アメリカ）にもこのアリアは登場している。

46, グノー『ロメオとジュリエット』第１幕より　ジュリエットのアリア「ああ私は夢に生きたい」

プレートル指揮パリ国立放送局管弦楽団（1961年3月28-31日、4月4-5日、パリ、サル・ワグラム）03:41

第１幕で、まだ何も知らないジュリエットが、乳母に向かって無邪気に春を謳歌するワルツを歌う。「まだ夢の中にいさせて。私は夢に生きたいの」。美しく華麗に舞うアリア。

※クレジット・データは、筆者が手元の資料をもとにリストアップしたものです。

録音年・録音場所がわかるものは明記しました。

文：野村和寿

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The New Sound of Maria Callas

マリア・カラス

レコード会社　ワーナー・ミュージック・ジャパン

レーベル名　パルロフォン・レコーズ（ワーナー・ミュージック・グループ）

ハイレゾ音源提供　e-onkyo　music

http://www.e-onkyo.com/music/album/wnr190295890223/

ファイル形式

MQA Studio 96kHz/24bit

2,306円（税込価格）

◎実際の販売価格は変動することがあります。価格は税込価格（消費税10％）です。

雑誌編集者を長くつとめ、1975年にカール・ベーム指揮ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団日本公演のブラームス交響曲第１番の最終楽章で、鳥肌が立ち、帰り道をさまよった経験を持つ。爾来、クラシックを生涯の友として過ごしてきた。編集者時代、クラシック以外のロックやジャズといったジャンルのアーティストと交流を深めるうちに、クラシックと、楽しさにおいて何も変わらないことに確信を持つ。以来、ジャンルを取り払ってハイレゾまで、未知なる音の発見の喜びを日々捜している。MQAを提唱しているイギリス・メリディアンには1991年以来２回オーディオ雑誌の取材で訪れ、基本コンセプトに魅せられた。またカメラ好きでもあり、特にドイツの光学製品に魅せられ、ライカのカメラ群とそのレンズの蒐集に執念を燃やしている。

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